谁说京剧总是高冷疏远？郭德纲在直播中就让我们听到了不一样的声音。小时候，他可是敢在台上和观众对对暗号的！还有什么比在众多观众面前嘻嘻哈哈更来劲的事情？这种和观众的互动，岂不是最接地气的戏曲精神？不过，既然这样搞，有些人自然看不惯了，他们会说这不合规矩。那么，规矩究竟是什么？是不是该让人们更乐于观看才算数？

郭德纲回忆小时候乐学《五凤朝阳》——一出改编自《五子哭坟》的京剧。起初是五个儿子哭，后来变成五个女儿唱。这出戏的变动反映的不正是面对市场作出的妥协吗？观众不买单，艺术还怎么活？似乎我们应该看到，市场上的选择已经替艺术家做出了决定。而这正是郭德纲想表达的，规规矩矩只是表象，重要的是，观众愿不愿意掏钱买票看。

不依赖保护，京剧是否能活下去？郭德纲直接挑明了问题。这给某些人敲响了警钟。保护政策固然重要，但若只是靠保护政策活命，那最终只能变成博物馆里的展品，被人观赏却没有人愿意体验。传统一个劲儿地往古典派高冷中扑腾，可是掌声愈来愈稀罕。这不禁让人心生险问，京剧当真要不食人间烟火吗？

市场才是打破艺术枷锁的法宝，观众愿意花钱看，说明艺术品有价值。郭德纲直言不讳地指出，不是他郭德纲卖艺太好，而是他的东西观众愿意买账。再好不过的包子摊，假如铺面无人问津，那可别赖市井环境不好，得自己看看手艺是不是该精进一番。到头来，京剧界需要正视的是，除了抱怨规则宽松与否，更需看重作品本身的吸引力。

若要京剧捧得起观众的心，不妨学学老郭，别老想方设法高高在上，尝试让戏走下舞台，准确命中观众的喜好，也许戏曲界的春天就在路上等着了呢！从牌子挈侩的角度看，京剧如包子，味道够鲜美，才有人愿意买单。倘若一直活在自诩纯粹的世界里，那试问，京剧是不愿同观众心灵交流了，还是真的让京剧界冷清到了只剩空谈自乐？还是说，保持传统的束缚让京剧止步不前，而观众的热情让郭德纲的包子香飘万里？这其中的密码，或许才是我们该深思的。